El objetivo del programa es permitir que los estudiantes se desarrollen como compositores independientes. Por lo tanto, el punto de partida es enseñarles técnicas básicas de composición e introducirlos en los problemas asociados con la composición musical. Ambos implican no solo técnicas tradicionales y cuestiones de contexto musical, sino que están influenciados en gran medida por la situación actual, por ejemplo, por el uso de tecnología, como la electrónica, para componer música. El programa proporciona una visión general de las técnicas y métodos de composición históricos y contemporáneos y profundiza en los enfoques estéticos asociados con estos. Los estudiantes analizan una amplia variedad de obras para tener una idea de estilos diversos y comprender criterios estilísticos. Esto les proporciona ejemplos que pueden utilizar para orientarse al componer sus propias obras. El programa de grado ofrece oportunidades para el estudio práctico intensivo de la producción de sonido instrumental, vocal y electrónica. El plan de estudios también brinda espacio para proyectos en los que los estudiantes aprenden a través de ejemplos a componer para contextos modernos como radionovelas, música basada en internet, instalaciones musicales y proyectos orientados a la actuación. La parte del proyecto del programa también ofrece oportunidades para trabajar de manera creativa con otras disciplinas, como teatro, cine, danza, artes visuales, etc. La experiencia básica en la enseñanza de la música también forma parte del programa. Mientras los estudiantes adquieren los conocimientos básicos que necesitan para trabajar como compositores, el programa también les permite el espacio para un enfoque individual, un requisito previo para desarrollar una personalidad artística independiente. Los estudiantes de composición tienen acceso al Estudio de Música Electrónica y Acústica que comprende un laboratorio y varias salas de estudio en los sitios de Eschersheimer Landstraße y Schwedlerstraße donde pueden adquirir experiencia práctica en el uso de medios técnicos. Además, eventos que presentan el trabajo de los estudiantes se llevarán a cabo regularmente en las dos salas de conciertos de la HfMDK, en el Frankfurt LAB y en teatros y salas de conciertos en toda el área del Rin-Meno. También se llevará a cabo cooperación con la Academia Internacional Ensemble Modern (IEMA), la Universidad Johann Wolfgang Goethe de Frankfurt am Main y varias otras universidades en el área del Rin/Meno. En estrecha colaboración con el Instituto de Música Contemporánea (IzM), conciertos de música contemporánea, excursiones regulares a otras universidades o festivales de música/arte contemporánea, así como conferencias/talleres impartidos por artistas y compositores externos son aspectos destacados adicionales del programa de estudio.
