61 Najlepsze programy studiów z zakresu Edukacja Muzyczna na rok 2025

Program licencjacki z Muzyki na Humberze jest wyjątkowy wśród czteroletnich programów muzycznych w Ameryce Północnej. Łącząc studia w technologii nagrywania i strategii biznesowej z występami, produkcją, pisaniem piosenek i kompozycją w jazzie, popie, R&B, muzyce latynoskiej i muzyce świata, program licencjacki z Muzyki wyposaża cię w wiedzę i umiejętności potrzebne do odniesienia sukcesu w dzisiejszym świecie muzycznym. Będziesz uczyć się od nauczycieli, którzy reprezentują czołówkę kanadyjskiej muzyki, rozwijając swoje umiejętności muzyczne na swoim instrumencie poprzez lekcje prywatne i zespoły, a także w zajęciach grupowych, które badają trening słuchu, teorię muzyki, improwizację, produkcję, historię i pokrewne tematy. Ponieważ Toronto jest centrum kanadyjskiego przemysłu rozrywkowego, Humber przyciąga najlepszych profesjonalistów w jazzie, teatrze muzycznym, telewizji, filmie, reklamach i popie.

Program studiów Sztuk Scenicznych ma na celu rozwój wysoko wykwalifikowanych artystów kreatywnych, wykonawców muzycznych (instrumentalistów, śpiewaków, solistów, muzyków różnych zespołów, dyrygentów orkiestr), którzy będą mieli wpływ na tradycję muzyczną (kulturalną) nie tylko poprzez swoje dzieła twórcze i inne środki artystyczne, profesjonalnie wykonując utwory solo, ale także analizując, komentując, osobiście rozwijając indywidualne aktywności twórcze, poszukując najbardziej wpływowych interpretacji dzieł artystycznych, pielęgnując historyczne tradycje sztuki muzycznej i wpływając na procesy rozwoju muzycznego.

Dowód pierwszego stopnia uniwersyteckiego w dziedzinie muzyki Magisterium Muzyki (M.Mus.) 4 semestry w pełnym wymiarze godzin (możliwe jest studiowanie w niepełnym wymiarze godzin, w zależności od kierunku studiów)

Ten kierunek jest przeznaczony dla studentów, którzy osiągnęli zaawansowany poziom umiejętności teorii słuchowej i pisemnej. Rzadko zdarza się przyjęcie na pierwszy rok; częściej zdarza się, że student z innym kierunkiem, takim jak muzyka stosowana, dodaje kierunek teorii po ukończeniu podstawowego programu teorii na zaawansowanym poziomie. Studenci teorii muzycznej biorą udział w obowiązkowych lekcjach w studiach wykładowców i uczestniczą w zespołach studenckich.

Program kształcenia nauczycieli muzyki zawodowej (PMTE) na Uniwersytecie Stanowym Oregonu to konkurencyjny, selektywny i rygorystyczny program studiów przeznaczony dla studentów, którzy ukończyli studia licencjackie z muzyki lub edukacji muzycznej. Program kończy się uzyskaniem stopnia magistra w nauczaniu i upoważnieniem do licencji nauczycielskiej w stanie Oregon. Kandydaci muszą również pomyślnie ukończyć i zdać ocenę portfolio edTPA podczas trwania swojego stażu nauczycielskiego, która jest oceniana przez zewnętrznych oceniających.

Nasz magister sztuk pięknych (MFA) w wykonawstwie muzycznym i literaturze oferuje możliwość studiowania szerokiego zakresu repertuarów i technik - od tradycyjnej muzyki solowej i kameralnej po niedawno skomponowane utwory, od muzyki zapisanej po partitury nieokreślone. Program ma dwie opcje: jedną poświęconą wykonawstwu muzyki skomponowanej, a drugą improwizacji. Zapoznaj się z wymaganiami stopnia dla tego MFA.

LECZENIE PRZEZ HARMONIĘ Chcesz zmieniać świat poprzez muzykę? Stopień magistra terapii muzycznej pomaga Ci w osiągnięciu tego celu. Dołączysz do jednego z najbardziej szanowanych programów studiów podyplomowych z terapii muzycznej w kraju. W programie magisterskim terapii muzycznej oferowane są dwie ścieżki: tradycyjna i online, oraz magisterska i równoważność dla tych, którzy nie mają licencjatu z terapii muzycznej.

Stopnie magistra są oferowane w zakresie Master of Arts i Master of Music. Możliwości uzyskania stopnia obejmują: współpracę przy fortepianie, kompozycję, dyrygenturę (instrumenty dęte, chóralne i orkiestrowe), studia jazzowe, edukację muzyczną, wykonawstwo muzyczne (instrumenty dęte blaszane, perkusyjne, fortepian, instrumenty smyczkowe, śpiew i instrumenty drewniane), teorię muzyki, muzykologię i pedagogikę fortepianu.

Jesteś gotowy, by zanurzyć się akademicko i artystycznie w dwuletnim programie magisterskim z muzyki. Innowacyjny program Catalyst Curriculum Longy łączy doskonałość muzyczną z koncentracją na umiejętnościach, których będziesz potrzebować, by stać się profesjonalnym muzykiem: zdolności do projektowania doświadczeń, realizacji projektów i angażowania publiczności w wyjątkowe spotkania muzyczne. Dedykowane doradztwo zawodowe pomoże Ci w prowadzeniu studiów i przygotuje do życia po ukończeniu nauki.

To szkolenie pozwala studentom przygotować się zarówno do testów konkursowych CAPES z edukacji muzycznej i śpiewu chóralnego, jak i do zawodu nauczyciela.

Bachelor of Music in Education (BMED) to stopień zawodowy zaprojektowany w celu przygotowania studentów do kariery nauczyciela muzyki specjalizującego się w orkiestrze, chórze lub zespole.

Bardzo elastyczny i rygorystyczny program doktorski w dziedzinie Edukacji Muzycznej przygotowuje studentów do stania się głębokimi myślicielami, badaczami, uczonymi i innowacyjnymi liderami w dziedzinie. Studenci blisko współpracują z kadra naukową, aby kształtować zarówno swój własny ścieżkę zawodową, jak i dziedzinę w kierunku postępowego modelu edukacji muzycznej dla XXI wieku.

Studenci Wydziału Edukacji kończą studia z bogatym wykształceniem kulturowym i praktycznymi umiejętnościami niezbędnymi do zostania dobrym nauczycielem. Ponadto specjaliści od języka angielskiego i edukacji muzycznej wyposażają Cię w umiejętności konwersacji w języku angielskim (absolutna konieczność dla szkoły podstawowej) oraz umiejętności gry na pianinie i śpiewu, których potrzebują jako nauczyciele. Mamy również doskonały program szkolenia umiejętności zaprojektowany w celu zapewnienia sukcesu na egzaminie nauczycielskim.

Zajęcia składają się z Teorii Specjalistycznych i Specjalistycznego Szkolenia, które dotyczą obszaru opiekuna każdego studenta. Są to albo małe seminaria, albo lekcje indywidualne, wykorzystujące praktyczne umiejętności, biorąc pod uwagę zdolności każdego studenta, traktując jego motywację jako istotny element. Program nauczania jest zorganizowany w taki sposób, aby umożliwić studentom zarówno pogłębienie zrozumienia ich specjalizowanych przedmiotów, jak i zdobycie szerokiej wiedzy o muzyce ogólnie. Dla swojego obszaru specjalizacji zaczynają swoje badania pod opieką opiekuna od początku kursu. W ramach swoich prac dyplomowych studenci mają wziąć udział w orientacji w listopadzie pierwszego roku, po której następuje prezentacja postępów w pracy dyplomowej, na którą dostępny jest nadzór ze strony całego naszego personelu dydaktycznego. Ponadto, jako najważniejsze wydarzenie kursu, mamy Festiwal Muzyczny Shuonkai, który jest organizowany we współpracy z licencjatami, magistrantami i absolwentami. Odbywa się on ponad trzydzieści razy i jest wyjątkowym wydarzeniem nawet na skalę krajową. Każdego roku odbywa się on w połowie lutego i na początku marca. W lutym studenci prezentują różnorodne prezentacje w budynku muzycznym i audytorium MUE, dotyczące osiągnięć zajęć i indywidualnych tematów badawczych, podczas gdy w następnym miesiącu prezentacje i występy muzyczne na temat prac dyplomowych (zarówno licencjackich, jak i magisterskich) odbywają się w audytorium w Sendai. Festiwal Muzyczny Shuonkai jest niezwykle ważnym wydarzeniem dla kursu, stanowiącym kulminację pracy lat w Wydziale Edukacji Muzycznej.

Kierunek Edukacja Muzyczna oferuje sprzyjające środowisko przygotowujące przyszłych instruktorów muzyki do nauczania wszystkiego, gdziekolwiek. Absolwenci są przygotowani do certyfikacji przez stan Pensylwania i Stowarzyszenie Chrześcijańskich Szkół Międzynarodowych. Profesorowie są bardzo aktywni w dziedzinie edukacji muzycznej na poziomie regionalnym, krajowym i międzynarodowym, co przekłada się na szeroką sieć możliwości nauczania dla studentów.

Program jest zaprojektowany tak, aby został ukończony w ciągu 2 lat. Spośród tych, którzy ukończyli program w latach 2012-2013, *% ukończyło go w 2 lata.

Stopień magistra Edukacji Muzycznej (MMEd) na Uniwersytecie North Greenville dostarczy Ci wiedzy i umiejętności, których potrzebujesz do rozwoju kariery lub nawet zmiany ścieżki zawodowej na inny element nauczania muzyki.

Magister edukacji muzycznej Lebanon Valley College został zaprojektowany, aby inspirować nauczycieli przez całe życie i sprostać potrzebom rozwoju zawodowego zajętych nauczycieli. Natychmiast wdrażaj ekscytujące nowe pedagogiki w swojej sali muzycznej i wykorzystaj moc nowych technologii dla studentów muzyki na każdym poziomie.

Stacjonarne studia magisterskie z zakresu Edukacji Muzycznej (MM/ME) w Longy zostały stworzone dla doświadczonych wykonawców, takich jak Ty, którzy pragną potężnego programu studiów podyplomowych opartego na społecznie zaangażowanej i kulturowo responsywnej edukacji muzycznej dla sali lekcyjnej. W przeciwieństwie do tradycyjnych programów Edukacji Muzycznej, MM/ME trwa zaledwie rok i obejmuje przygotowanie do uzyskania licencji na nauczanie muzyki od przedszkola do klasy 12 w szkołach publicznych w Massachusetts, oprócz stopnia magistra.

Kierunek Edukacja Muzyczna oferuje sprzyjające środowisko przygotowujące przyszłych instruktorów muzyki do nauczania w dowolnym miejscu. Absolwenci są przygotowani do uzyskania certyfikacji przez stan Pensylwania i Stowarzyszenie Chrześcijańskich Szkół Międzynarodowych. Profesorowie są aktywni w dziedzinie edukacji muzycznej na poziomie regionalnym, krajowym i międzynarodowym, co przekłada się na szeroką sieć możliwości praktyk studenckich. Dlaczego studiować Edukację Muzyczną? Studenci rozpoczynają nauczanie w laboratoriach już w pierwszym semestrze. Przygotowanie nauczycieli jest kluczem do sukcesu w programach edukacji muzycznej. Absolwenci Edukacji Muzycznej mieli 100% zatrudnienia w ciągu ostatnich 4 lat. Doskonałe możliwości praktyk studenckich w szkołach okolicy. Studenci Edukacji Muzycznej mają możliwość uczestniczenia w różnorodnych zespołach muzycznych.