Jam Academy Lucca

Od 2001 roku Jam Academy oferuje ponad 5000 studentom możliwość odkrywania i rozwijania swojego talentu muzycznego. Kursy dzielą się na Kursy Podstawowe i Wyższe Kształcenie: Licencjat Sztuk w Wykonawstwie oraz Licencjat Sztuk w Technologii i Produkcji. Jam Academy wydaje kwalifikacje akademickie uznawane przez London Performers Examination Board i akredytowane przez BTEC Pearson (angielską instytucję zajmującą się kwalifikacjami akademickimi i zawodowymi), University of Bedfordshire, Trinity College (Rada Egzaminacyjna, Brytyjska Władza Certyfikacyjna).

Metodologia dydaktyczna nauczania muzyki

W 2012 roku Jam Academy po raz pierwszy wprowadziła w swoich kursach nowe metody nauczania systemu Rozwoju Zdolności Muzycznych (M.A.D.). W tej metodzie osoba zajmująca się muzyką postrzegana jest jako całość, ponieważ tworzenie muzyki jest złożonym przedsięwzięciem, które dotyczy zarówno zdolności fizycznych, jak i psychologicznych. Kluczowym założeniem tej metody jest następujące: 1. Tworzenie muzyki jest działalnością, która dotyczy różnych, bardzo ważnych aspektów osoby: myślenia racjonalnego, kreatywności, świadomości emocjonalnej i cielesnej. 2. Umiejętności zaangażowane nie są ściśle związane z konkretną naturą przedsięwzięcia muzycznego, ale bardziej istotne dla funkcjonowania osoby jako całości. 3. Muzyka współczesna jest całkowicie inna od muzyki klasycznej i wymaga zupełnie innych metod nauczania i procedur uczenia się. Innowacja M.A.D. polega na szkoleniu takich umiejętności niezbędnych do wykonywania muzyki. Rozwój Zdolności Muzycznych jest zaprojektowany, aby uczyć muzyki współczesnej i jako taki jest odciążony od starych dziedzictw tkwiących w tradycyjnych naukach dotyczących muzyki pisanej i klasycznej. Jasne jest, że nowoczesne metody nauczania pilnie potrzebują nowych sposobów i procedur. Głęboko wierzymy, że można nauczyć się tworzenia muzyki tylko od nauczycieli, którzy faktycznie tworzą muzykę i nigdy nie przestają studiować i rozwijać swoich umiejętności. Nauczanie muzyki jest dla nas poważnym zajęciem, które dotyczy każdego aspektu osoby. Kluczowym pojęciem jest praca nad umiejętnościami motorycznymi, koordynacją, percepcją, wyobraźnią i bardzo nielicznymi pojęciami wiedzy, które są naszym fundamentem dla muzyki współczesnej. Każdy uczy się śpiewać, poruszać w rytmie, grać na pianinie. Każdy ma głęboką wiedzę na temat nowoczesnej harmonii. Każdy studiuje kompozycję i aranżację, i tak dalej. Różnica polega na tym, jak te umiejętności są rozwijane i jak współdziałają ze sobą. Nie ma talentu, jest tylko ciężka praca. Nasi studenci to przygotowani muzycy, świadomi artyści i skuteczni nauczyciele, ale między innymi stają się całością dzięki odkryciu wielu umiejętności i części siebie, o których nie wiedzieli.