Magister Edukacji Artystycznej

Program Magisterski w Edukacji Artystycznej wyraźnie łączy teorię z praktyką, koncentrując się na współczesnych problemach, które obejmują różne praktyki i dyskursy (edukacja, pedagogika, polityka, sztuka, design, teoria kultury, dydaktyka cyfrowa, filozofia, edukacja muzealna i „sztuki społecznościowe”). Studenci są zachęcani do refleksji nad swoją pozycją i metodologiami nauczania w kontekście społecznym, kulturowym i politycznym oraz do zyskania bliskiego wglądu w najnowsze osiągnięcia w edukacji artystycznej, sztuce współczesnej i designie. Poprzez intensywny proces nauki wzmacniają swoją zawodową i osobistą pozycję w tej dziedzinie. Chociaż ogólny nacisk kładziony jest na interdyscyplinarność, program specjalizuje się w edukacji artystycznej i projektowej.

Jak nauczyciele mogą pomóc w zdefiniowaniu roli sztuki i designu w społeczeństwie? Jakie metodologie pedagogiczne są odpowiednie dla konkretnych odbiorców i kontekstów? Jak rozwój taki jak „edukacyjny zwrot w sztuce” wpływa na edukację w galeriach? Czy edukacja artystyczna może pomóc dzieciom dorosnąć na pewnych siebie i wyemancypowanych dorosłych? Jak edukacja artystyczna i projektowa dostosowuje się do zmieniającego się społeczeństwa i środowiska edukacyjnego, lub jak reaguje na neoliberalną gospodarkę i rosnącą kulturę oceniania? To tylko niektóre z pytań, które są w centrum programu Magisterskiego w Edukacji Artystycznej Instytutu Pieta Zwart.

Kurs oparty jest głównie na intensywnych seminariach i warsztatach prowadzonych przez dedykowaną grupę nauczycieli, artystów, projektantów i teoretyków. Dzięki unikalnie dostosowanemu programowi łączącemu naukę zbiorową z indywidualnymi konsultacjami, badaniami opartymi na praktyce i teoretycznym dochodzeniu, nasz program zbudowany jest wokół koncepcji krytycznie refleksyjnego praktyka. Każdy student kończy studia z obszernym badaniem i projektem zaprezentowanym publicznie na koniec drugiego roku.

Program nauczania jest zaprojektowany dla nauczycieli (szkół średnich i wyższych, uniwersytetów), którzy działają w ramach instytucjonalnych lub w praktyce edukacyjnej w sektorze kultury, ale program otwiera się również na pracowników kultury, artystów i projektantów zainteresowanych edukacją, pedagogiką i/lub publicznym wymiarem swojej pracy. W zależności od szczególnego tła, zainteresowań i kwalifikacji edukacyjnych studenta, program przygotowuje absolwentów do angażowania się w formalne struktury edukacyjne, jak również w nieformalne środowiska uczenia się, takie jak warsztaty wymiany umiejętności i projekty oparte na społeczności. Metodologie pedagogiczne obejmują od aktywnej pracy w terenie po badania teoretyczne, metody interpretacyjne i eksplorację nowych i pojawiających się form dydaktyki cyfrowej.

Aby przyciągnąć i dostosować się do pracujących profesjonalistów, którzy chcą podnieść lub wzbogacić swoją praktykę zawodową, program jest zorganizowany jako kurs w trybie part-time o wartości 60 punktów kredytowych rozłożony na dwa lata. Zajęcia odbywają się co dwa tygodnie w piątki i soboty (w przypadku modułów podstawowych dodawany jest czwartek wieczorem, aby ułatwić wykłady itp.). Wszystkie moduły prowadzone są w języku angielskim.

Po spełnieniu wymagań kredytowych, studenci uzyskują tytuł Magistra Edukacji Artystycznej (MEd).

Tytuł Magistra Edukacji Artystycznej nie uprawnia do nauczania w szkołach podstawowych (szkoła podstawowa) ani średnich (voortgezet onderwijs). Certyfikacja ta różni się w zależności od kraju i regionu oraz od twojego wykształcenia lub wcześniej wymaganych stopni.

Kod CROHO: 49117 M – co oznacza Magister Edukacji Artystycznej.

KWALIFIKACJA

Magister Edukacji Artystycznej jest w pełni akredytowany i recenzowany przez NVAO (Nederlands-Vlaams Accreditatie Organisatie), standardową radę akredytacyjną dla Holandii i flamandzkiej części Belgii, oraz w pełni subsydiowany przez państwo holenderskie. Program jest zorganizowany jako kurs w trybie part-time o wartości 60 punktów kredytowych rozłożony na dwa lata.

APLIKUJ

Magister Edukacji Artystycznej to program w trybie part-time o wartości 30 punktów kredytowych. Z powodu wymagań dotyczących aplikacji o wizę holenderską i pozwolenia na pobyt, z przykrością informujemy, że nie możemy przyjąć studentów spoza UE. (Pozwolenia na pobyt wydawane są tylko studentom, którzy uczestniczą w programie magisterskim w trybie pełnoetatowym)

Termin składania wniosków:

Komitety rekrutacyjne Instytutu Pieta Zwart przeglądają wnioski, przeprowadzają rozmowy kwalifikacyjne i przyjmują kandydatów na bieżąco od grudnia 2017 do maja 2018, aż do zapełnienia wszystkich miejsc w grupach.

Nasze narzędzie do aplikacji online będzie ponownie dostępne od 1 grudnia 2017.

• 1 lutego 2018: Pierwszy przegląd ukończonych wniosków dla holenderskich i unijnych kandydatów.
• 1 marca 2018: Drugi przegląd ukończonych wniosków dla holenderskich i unijnych kandydatów.
• 15 maja 2018: Ostateczny termin przeglądu ukończonych wniosków dla holenderskich i unijnych kandydatów.

Po przeglądzie twojego ukończonego wniosku, możesz zostać skontaktowany w celu przeprowadzenia rozmowy kwalifikacyjnej. Odpowiedź na twój wniosek nastąpi nie później niż 1 czerwca 2018.

Proszę dokładnie przeczytać wymagania aplikacyjne. Zwróć szczególną uwagę na informacje dotyczące opłat za naukę.

Początek roku akademickiego Rok akademicki 2018/19 rozpocznie się 1 września 2018.

INSTYTUT PIETA ZWARTA: STUDIA MAGISTERSKIE W DZIEDZINIE SZTUKI, PROJEKTOWANIA I EDUKACJI ARTYSTYCZNEJ

Instytut Pieta Zwarta mieści międzynarodowe programy magisterskie Akademii Willema de Kooninga w Hogeschool Rotterdam. Od 1999 roku poświęca się promowaniu studiów i badań w dziedzinach sztuki, projektowania i edukacji artystycznej.

Nazwany na cześć pionierskiego holenderskiego projektanta, Piotra Zwart, który pracował eksperymentalnie w różnych mediach i kontekstach, Instytut oferuje bogate połączenie dogłębnej specjalizacji i interdyscyplinarnej wymiany w intymnym środowisku nauczania.

Kursy Instytutu Pieta Zwarta znajdują się w sercu centrum Rotterdamu przy Karel Doormanhof 45 i Blaak 10. Chociaż studenci i wykładowcy pochodzą z całego świata, przynosząc ze sobą różnorodne wpływy kulturowe, istnieją również silne powiązania z miastem, jego historią i nieustannie zmieniającym się środowiskiem miejskim.

Wszystkie cztery kursy magisterskie – Sztuka Piękna, Architektura Wnętrz: Badania + Projektowanie, Projektowanie Mediów i Komunikacja oraz Edukacja Artystyczna – dzielą zainteresowanie złożonymi społecznymi, kulturowymi i politycznymi podstawami każdej z dyscyplin.

Dzięki unikalnie dostosowanemu programowi nauczania, który łączy naukę zbiorową, indywidualne konsultacje, badania oparte na praktyce oraz teoretyczne dociekania, nasze kursy kształcą profesjonalistów, którzy mają krytycznie refleksyjne, innowacyjne, kwestionujące i twórcze podejście do swojej pracy. Nasi absolwenci nie tylko ustanawiają się w swojej dziedzinie, ale także kwestionują i twórczo definiują granice swojego zawodu.

Jako program edukacyjny i centrum kulturowe, pojęcie 'publicznego działania' jest kluczowe dla naszej działalności. Wystawy, programy, konferencje i publikacje są sposobem na rozszerzenie naszych badań poza ramy akademickie, jednocześnie doceniając bardzo potrzebną spekulacyjną przestrzeń do refleksji i budowania wiedzy, która jest możliwa tylko dzięki akademickiemu frameworkowi, jakim jest Instytut Pieta Zwarta.