123 Beste Gestaltung in Italien für 2025

Das Modensystem besteht nicht nur aus kreativen Menschen, sondern vor allem aus erfahrenen Managern, die die Kreativität anderer in ein echtes Geschäft umwandeln.

Der akademische Kurs im Kommunikationsdesign bildet kreative Designer mit der theoretischen und praktischen Vorbereitung aus, um das Design der visuellen Kommunikation zu managen. Der dreijährige Kurs des ersten Levels wird vom Ministerium für Bildung, Universität und Forschung anerkannt und umfasst theoretische und praktische Kurse, die die visuelle Kommunikation aus verschiedenen Blickwinkeln behandeln.

Der Masterstudiengang Designing Digital Cultures dauert zwei akademische Jahre und zielt darauf ab, digitale Technologien und die von ihnen geprägten Räume (physisch/digital) zu erkunden, die in unserem zeitgenössischen Leben präsent sind. Er ermöglicht es den Studierenden, Designantworten auf die Fragen zu entwickeln, die sich aus dem digitalen Design ergeben, das in unserer Umgebung eingebettet ist. Die Studierenden werden ermutigt, die Grenzen der digitalen Designpraktiken zu überschreiten und Profis auf diesem Gebiet zu werden.

Stadtvision und architektonisches Design finden sich in Städten, Gebieten und ländlichen und städtischen Systemen, die das gebaute Gewebe bilden, das Menschen und Orte verbindet. Dieses Umfeld verändert sich ständig aufgrund geopolitischer und kultureller Trends; es zu erkennen und zu verändern ist eine komplexe Aufgabe. Veränderungen erfolgen durch Strategien, die die Landschaft transformieren, Methoden, die städtische Gebiete regenerieren, und Designkonzepte, die öffentliche und private Räume abgrenzen.

Entdecken Sie den Kurs Innovation Design für Wirtschaft, Kultur und Gesellschaft an der IAAD, einer der führenden internationalen Design-Institute. Durch einen einzigartigen multidisziplinären Ansatz im Panorama der universitären Bildung wird Sie dieser Kurs in die Welt der Innovation und des Designs führen und Ihnen ermöglichen, kreative und nachhaltige Lösungen für zeitgenössische Herausforderungen zu schaffen, wie Nachhaltigkeit, Transformationsprozesse in Unternehmen und städtische und territoriale Transformationen. Sie werden fachübergreifende Fähigkeiten und Werkzeuge aus Bereichen wie Management und Sozialwissenschaften (Anthropologie, Soziologie, Systemanalyse) erwerben, um die Herausforderungen analysieren und kontextualisieren zu können, und dabei auch nützliche Methoden in der Projektdefinition und -führung beherrschen. Bereiten Sie sich darauf vor, Ideen in die Realität umzusetzen und zum sozialen und wirtschaftlichen Fortschritt beizutragen, indem Sie neue Lernansätze nutzen, die theoretische Momente mit praktischen Vergleichen mit Akteuren des Wandels verknüpfen. Werden Sie Teil unseres Teams und werden Sie Innovation Designer!

Der europäische Master 1. Ebene, validiert von E.A.B.H.E.S., dauert ein Jahr und soll eine solide Ausbildung bieten, um einen grünen Bereich zu realisieren, seine Elemente weise zu platzieren und jede Phase zu organisieren. Am Ende des Jahres werden 60 ECTS-Credits (Europäische Credits) vergeben.

Bearbeiten Sie die Kernfragen und Herausforderungen der nachhaltigen Mode, indem Sie ethische Entscheidungen und Prinzipien der Kreislaufwirtschaft integrieren, um dazu beizutragen, eine umwelt- und sozialbewusstere Branche aufzubauen. Dieses Programm richtet sich an Geschäftsleute und Unternehmer sowie an Personen aus dem öffentlichen Sektor mit mindestens 2 Jahren Berufserfahrung.

Der Global MBA in Design, Mode und Luxusgütern zielt darauf ab, ein Gleichgewicht zwischen Kreativität und Geschäft in der Führung von Luxusunternehmen zu finden, indem Managern und Unternehmern das Know-how vermittelt wird, das aus der italienischen Exzellenz gewonnen wurde. Eine eingehende Analyse von Geschäftsmodellen in der Mode- und Designbranche in verschiedenen Branchen ermöglicht es den Studierenden, Produktwissen mit spezifischen Managementansätzen im Luxusmanagement zu kombinieren, um Visionen und operative Fähigkeiten für die internationale Expansion zu bieten.

Lernen durch Tun ist das Prinzip, das den dreijährigen Kursen an der Raffles Milano zugrunde liegt, eine Ausbildungserfahrung, die den Geist strukturiert, eine solide technische Grundlage bietet und den Wunsch weckt, die Lebenshorizonte zu erweitern. Bewerber sollten ein starkes Interesse an Design-Disziplinen (visuelles, grafisches, Ausstellungs- und digitales Design, Kalligrafie, Fotografie und Video), den Sozialwissenschaften (Anthropologie, Theorien der Kommunikation und Massenmedien, Soziologie und Semiotik) und der Kultur der bildenden Künste (Kunst- und Designgeschichte) zeigen. Die Studierenden dieses Kurses sind zukünftige Designer für digitale und analoge Kommunikation, Kreativdirektoren und Markenexperten.

Nach erfolgreichem Abschluss des Studiengangs erhalten die Studierenden einen internationalen privaten BIM-Abschluss - Bachelor in International Management - Design Management, der von der Hauptgeschäftsstelle der Schule in Zürich, Schweiz, auf Empfehlung der Fakultät der lokalen Standorte, an denen die Credits erworben wurden, verliehen wird.

Das Bachelor-Programm beginnt mit der Vermittlung der Grundlagen des Innenarchitektur. Dazu gehören Farbtheorie, räumliche Planung und Software, die zum Erstellen realistischer Modelle der Designs erforderlich ist. Die Projekte umfassen sowohl Wohn- als auch Geschäftsräume, die den Studierenden helfen, verschiedene Projekttypen anzugehen.

Der Kurs Fashion Stylist zielt darauf ab, die professionelle Figur des Stylisten vorzustellen und seine Fähigkeiten und verschiedenen Aktivitäten zu analysieren.

Der Bachelor-Abschluss in Modedesign ist ein berufliches Ausbildungsprogramm, bei dem alles, was Sie benötigen, Ihre Kreativität und ein High-School-Abschluss sind. Dieser Kurs ist in italienischer und englischer Sprache für B2-Niveaus und ausländische Studierende verfügbar. Unser akademischer Bachelor-Abschluss wird regelmäßig vom italienischen Ministerium für Bildung, Universität und Forschung für die Standorte Neapel und Mailand anerkannt.

Der Master in Transport und Autodesign erfordert kreative und technische Fähigkeiten, um Ingenieurwesen, Ergonomie und Marketing zu kombinieren und innovative Ideen für den Transport zu entwickeln. Das Programm umfasst den gesamten Designprozess mit Studienprojekten in Zusammenarbeit mit führenden Automobilunternehmen, bei denen professionelle Designer von Top-Automarken beteiligt sind.

Mode Design beinhaltet die Fähigkeit zu entschlüsseln, was 'zeitgenössisch' ist, und es in bedeutungsvolle und visionäre Manifestationen zu übersetzen. Eine Designperspektive in der Mode bedeutet, verschiedene soziale, kulturelle und Umweltphänomene zu untersuchen, die zusammen mit einer soliden Experimentierfreude und geschickten Manipulation eine einzigartige kreative Identität fördern, in der die wesentlichen Bestandteile der Mode: 'Poetischer Charme' und 'Schönheit' immer bewahrt werden.

IAAD wird allgemein als eine der wichtigsten Automobildesignschulen in Italien und der Welt anerkannt. Unsere Studenten haben in den letzten 40 Jahren stolz innovative Projekte in Turin, dem Herzen der italienischen Automobilindustrie, geschaffen, und viele von ihnen sind dann zu aktiven Teilen ikonischer Marken geworden. Dennoch, wenn es um Transportdesign geht, wissen wir, dass es nicht nur darum geht, ein schönes Showauto zu kreieren: Viele Elemente müssen berücksichtigt und in die Gleichung einbezogen werden. Das Design eines Fahrzeugs muss heute technologische, soziale, marketingbezogene Bedürfnisse, Budgetbeschränkungen und Umweltverträglichkeit berücksichtigen. Jüngere Generationen bringen ihre Umweltbedenken zum Ausdruck und fordern, was wir gemeinsam als Gesellschaft tun können, um unseren Einfluss darauf zu minimieren. Sie möchten weiterhin effizient von einem Ort zum anderen gelangen und dabei die Umwelt- und Wirtschaftsauswirkungen so weit wie möglich einschränken. Deshalb beschäftigt sich unser Bachelorstudiengang Transportdesign mit dem Studium der Hauptverkehrsmittel mit Schwerpunkt auf Mobilitätssystemen und Umweltverträglichkeit, mit dem Ziel, vollständig bewusste Designer auszubilden, indem die Bedeutung des Kennens des entsprechenden Marktes und der Gesellschaft, die ihn verkörpert, vermittelt wird.

Der Master zielt darauf ab, die technischen und normativen Informationen bereitzustellen, die für das Erlernen des Prozesses zur Gestaltung eines Bootes mit äußerster Freiheit und Projektvertrauen erforderlich sind. Die Untersuchung der Rumpfwasserlinien, der Strukturen und Rohrleitungssysteme sowie der Bordeinrichtungen ermöglicht es, von Anfang an deren angemessene Positionierung zu planen und eine grundlegende Professionalität zu erlangen, um sich frei im Design und Stil ausdrücken zu können.

Der Studiengang Yachtdesign, der auf Englisch angeboten wird, zielt darauf ab, die Studierenden darauf vorzubereiten, Fachleute auf diesem Gebiet zu werden, die in der Lage sind, industrielle Probleme auf einem hohen Maß an Komplexität und Innovation zu bewältigen. Absolventen müssen in der Lage sein, Freizeitboote zu verstehen, zu analysieren und zu überprüfen, große Yachten auf der Grundlage innovativer Technologien zu entwerfen und den Bau, die Prüfung, die Wartung und Reparatur von Yachten und Megayachten zu überwachen und zu leiten.

Lernen durch Tun ist das Prinzip, das den dreijährigen Kursen an der Raffles Milano zugrunde liegt, eine Ausbildungserfahrung, die den Geist strukturiert, eine solide technische Grundlage bietet und den Wunsch weckt, die Lebenshorizonte zu erweitern. Bewerber sollten ein spezifisches Interesse an den Disziplinen des Raumdesigns (Häuser, Büros, Gastgewerbe, Treffpunkte und Einzelhandel) und an der Konzeption und Gestaltung von Umgebungen für Ausstellungsdesign und Möbeldesign für Zuhause, Arbeitsplatz und Freizeit haben. Der Kurs wird sich auf das Studium und die kohärente Anwendung von Dekoration, die Verwendung von Materialien, Beleuchtungstechnologien und Innenausstattung konzentrieren. Von den Studierenden wird erwartet, dass sie eine starke Einstellung und Interesse am Studium des sozialen Verhaltens, der Kultur der bildenden Künste und der soziokulturellen Trends zeigen. Die Teilnehmer dieses Kurses sind die zukünftigen Designer von Umgebungen und kommunikativen Atmosphären, aufmerksame Interpreten zeitgenössischer Trends und Lebensstile.

Bildet Experten im Design von intelligenten und vernetzten Produkten aus, indem die Technologien der vierten industriellen Revolution genutzt werden. Das Programm untersucht den Einsatz von Sensoren, IoT und künstlicher Intelligenz zur Entwicklung innovativer und hochfunktionaler Produkte. Die Studierenden lernen, Lösungen zu entwerfen, die fortschrittliche Technologien integrieren und den Marktbedürfnissen im Kontext der digitalen Transformation gerecht werden.