Le Migliori Università per Studiare Arte nel 2025

Immagina, crea, innova la società del futuro, gli oggetti, gli spazi, i servizi e i nuovi utilizzi. Crea gli spazi e gli oggetti di domani al ritmo e seguendo i cambiamenti del mondo, dei nostri utilizzi e dei nostri ambienti.

Diventa l'attore delle innovazioni visive di domani

Il nostro corso di formazione in animazione CG è proposto presso la Scuola ESMA in versione francese a Montpellier, Tolosa, Nantes, Lione e Montréal; e in inglese presso i campus di Lione e Montpellier. Riconosciuta come parte delle "top 2 Animation School" da Shelley Page, di Dreamworks, ESMA è ora ben nota in tutto il mondo. Per dare l'opportunità a tutti di integrare il nostro corso CG, ESMA ha lanciato la versione inglese della sua formazione nei campus di Lione e Montpellier.

Il Master of Science in Acustica è un programma di due anni in collaborazione con il Centre Lyonnais d'Acoustique (LabEx CelyA, un'alleanza tra i principali team di ricerca in acustica a Lione), guidato dall'École Centrale de Lyon in collaborazione con ENTPE e INSA Lyon.

Immagina e implementa la strategia di lancio per un innovativo prodotto digitale.

Il corso di laurea triennale in Discipline Umanistiche, Arti e Pensiero Sociale del Bard College Berlin offre agli studenti l'opportunità di acquisire una formazione approfondita nei campi delle discipline umanistiche, acquisendo anche una conoscenza degli sviluppi intellettuali chiave, delle opere e dei dibattiti che sono alla base delle discipline delle scienze sociali e naturali e delle arti pratiche.

Lo scopo del programma è quello di consentire agli studenti di svilupparsi come compositori indipendenti. Il punto di partenza è quindi insegnare loro le tecniche di composizione di base e introdurli alle questioni associate alla composizione musicale. Entrambi coinvolgono non solo tecniche tradizionali e questioni di contesto musicale ma sono influenzati in gran parte dalla situazione attuale, ad esempio dall'uso della tecnologia, come l'elettronica, per comporre musica. Il programma fornisce una panoramica delle tecniche e dei metodi compositivi storici e contemporanei e approfondisce gli approcci estetici associati a questi. Gli studenti analizzano una vasta varietà di opere per avere un'idea di stili diversi e comprendere i criteri stilistici. Ciò fornisce loro esempi che possono utilizzare per orientarsi nella composizione delle proprie opere. Il programma di laurea offre opportunità per lo studio pratico intensivo della produzione sonora strumentale, vocale ed elettronica. Il curriculum prevede anche spazio per progetti in cui gli studenti imparano attraverso esempi a comporre per contesti moderni come radiodrammi, musica basata su internet, installazioni musicali e progetti orientati alla performance. La parte del progetto del programma offre anche opportunità di lavorare in modo creativo con altre discipline, come teatro, cinema, danza, arti visive, ecc. L'esperienza di base nell'insegnamento della musica fa anche parte del programma. Mentre gli studenti acquisiscono le conoscenze di base di cui hanno bisogno per lavorare come compositori, il programma permette loro anche lo spazio per un focus individuale, un prerequisito per sviluppare una personalità artistica indipendente. Gli studenti di composizione hanno accesso allo Studio per la Musica Elettronica e l'Acustica che comprende un laboratorio e diverse sale studio presso i siti di Eschersheimer Landstraße e Schwedlerstraße dove possono acquisire esperienza pratica nell'uso dei media tecnici. Inoltre, eventi che presentano il lavoro degli studenti saranno regolarmente allestiti nelle due sale da concerto dell'HfMDK, al Frankfurt LAB e nei teatri e sale da concerto dell'area del Reno-Meno. La cooperazione avrà luogo anche con l'Accademia Internazionale Ensemble Modern (IEMA), la Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt am Main e varie altre scuole e università dell'area del Reno/Meno. In stretta collaborazione con l'Istituto per la Musica Contemporanea (IzM) concerti di musica contemporanea, regolari escursioni presso altre università o festival di musica/arte contemporanea nonché lezioni/workshop tenuti da artisti e compositori esterni sono ulteriori momenti salienti del programma di studio.

Il programma di laurea in Pop Music Design è incentrato sulla creazione e lo sviluppo del profilo artistico originale di ciascun partecipante. Il talento viene coltivato attraverso lezioni individuali e di gruppo, formati di coaching e lavori di progetto, sia attraverso competenze artistiche che competenze aziendali.

Attestato di laurea di primo livello nel campo della musica Master of Music (M.Mus.) 4 semestri a tempo pieno (è possibile lo studio a tempo parziale, a seconda della specializzazione)

Il nostro programma di Belle Arti offre agli studenti l'opportunità di sviluppare la propria identità artistica unica sotto la guida personale del nostro staff di tutor ampiamente rispettati. Le aree principali di studio in questo programma includono: Pittura, Scultura, Disegno, Arte dell'installazione, Concetti, Fotografia e Media. Questo programma si conclude con un esame di diploma e non è stato ristrutturato come programma di laurea / master. In conformità con le nuove normative dell'Università, tutti i corsi si tengono in classi aperte, creando un ambiente di apprendimento collaborativo che facilita il lavoro interdisciplinare e la cooperazione tra le diverse aree di studio. Il design aperto e concentrato di questo programma consente agli studenti di adottare un approccio ampio ai loro studi focalizzato sullo sviluppo di soluzioni. Situati in un bellissimo complesso di magazzini storici convertiti in quello che un tempo era parte del porto internazionale di Brema, gli studi, i laboratori, la biblioteca del campus e lo spazio espositivo eccellentemente attrezzati della Facoltà offrono le migliori condizioni possibili per il lavoro creativo e la ricerca in un'atmosfera concentrata e cooperativa. I seminari sulla teoria e pratica dell'arte contemporanea, storia dell'arte, teoria / storia dei media, filosofia e studi culturali forniscono agli studenti una solida base accademica. Più che una mera estensione del lavoro pratico degli studenti, gli studi accademici sono parte integrante di questo programma e garantiscono che gli studenti sviluppino l'approfondimento teorico e storico necessario per guidare i loro esperimenti artistici e affinare le loro abilità creative. Gli studenti sono inoltre invitati ad ampliare l'ambito dei loro studi partecipando a seminari su design, musica e altre materie. Le lezioni, i progetti e le conversazioni e discussioni con tutor e co-studenti si combinano in questo programma per favorire lo sviluppo di uno spirito artisticamente genuino caratterizzato da un atteggiamento curioso, una sete di esperienza pratica, un approfondito approfondimento accademico e il coraggio di sperimentare. Uno spirito, in breve, che consentirà agli studenti di perseguire la propria visione artistica unica attraverso una combinazione di lavoro indipendente e riflessione critica. Struttura Questo programma si estende su 10 semestri. Gli studenti possono completare con successo questo programma senza sostenere l'esame di diploma. Il programma per studenti magistrali (Meisterschülerstudium) ha una durata di 2 semestri e gli studenti possono accedere a questo programma dopo il conseguimento con successo del loro Diploma in Belle Arti.

Il programma di Master in Interior Design presso la Berlin International - University of Applied Sciences offre una serie di strumenti avanzati e competenze nel più ampio campo del design degli interni e dello spazio. Se sei interessato a un programma internazionale con un forte focus sul pensiero concettuale, il lavoro di progetto e una combinazione di una disputa teorica con compiti del mondo reale, allora questo è per te! Offriamo un'opzione di programma di quattro semestri così come un'opzione di due semestri.

Studia Design e Produzione di Moda in inglese presso la Marbella Design Academy nella soleggiata Spagna e otterrai un ufficiale Bachelor of Arts con lode in Fashion Design & Development dal nostro partner britannico, l'Università di Bedfordshire.

Profilo professionale del Corso di Laurea in Arte Drammatica nella specializzazione in Regia e Drammaturgia Il profilo professionale definito nella specializzazione in Regia e Drammaturgia corrisponde a quello di un artista che contempla il processo di creazione teatrale nel suo insieme e comprende, utilizza, coordina e gestisce i vari linguaggi che partecipano alla creazione di uno spettacolo. Sviluppa un progetto artistico personale mentre, con la possibile collaborazione di artisti e specialisti, armonizza e organizza i diversi elementi della creazione scenica in uno spazio e tempo determinati, cercando di suscitare emozioni, sensazioni e idee nello spettatore attraverso la parola e l'immagine. Questo professionista sarà qualificato per l'esercizio della ricerca e dell'insegnamento.

Nella società digitale in cui viviamo, le immagini hanno preso il posto delle parole come elemento di comunicazione: oggi comunichiamo a tutti i livelli con le immagini. In una società frenetica, la fotografia trasmette messaggi, emozioni, opinioni, ecc. più velocemente e più profondamente. Un fotografo non è chi scatta fotografie ma chi è in grado di comunicare attraverso di esse. Nel Master in Fotografia, la fotografia è affrontata come disciplina aperta e multidisciplinare, fornendo allo studente le conoscenze, la comprensione e le competenze teorico-pratiche necessarie per diventare un professionista di successo nel campo della fotografia e delle industrie creative, sempre più complesse, dinamiche e competitive.

Il Master in Produzione Fotografica e Narrazione ti formerà per essere un autore responsabile della creazione di immagini e narrazioni applicate nella fotografia still e nella direzione artistica delle produzioni fotografiche. Il Master è chiaramente focalizzato sulla creazione, montaggio e produzione fotografica e si basa e integra l'ampia esperienza precedente della ESCAC nel settore cinematografico, offrendo come grande novità l'ibridazione dei formati fotografici e cinematografici.

Il Master in Interior Design è rivolto a Laureati, Diplomati o Laureati in Architettura, Design, Belle Arti, Ingegneria Superiore dell'Organizzazione Industriale e professionisti con comprovata esperienza. Così come ad altri titoli di studio superiori o medi correlati all'attività.

Che il tuo sogno sia lavorare nella produzione musicale, nella post-produzione audiovisiva, creare contenuti audio per nuovi media o in uno dei vari settori di questa industria, il corso ti offre la formazione più completa in conoscenze e competenze necessarie per diventare un professionista della produzione audio. Il corso ti permette di sviluppare competenze tecniche e operative di pari passo con l'espressione artistica e creativa attraverso un metodo consolidato e la costante applicazione pratica dei concetti teorici. Le competenze comunicative, manageriali e direttive, necessarie per operare con successo nel panorama contemporaneo delle industrie creative, sono completate attraverso confronti diretti con il mondo professionale, maturati attraverso progetti, stage e formazioni. Le opportunità lavorative coprono vari settori, sia legati alla produzione di contenuti audio, sia alla realizzazione di progetti artistici complessi, opere audiovisive e prodotti multimediali, fino alla gestione di ambienti virtuali e applicazioni digitali interattive.

I programmi di master sono solo per studenti post laurea. Questo master è ideale per giovani laureati o professionisti in possesso di una laurea in interior o in un design compatibile con gli interni. L'obiettivo del corso di Master è quello di formare professionisti nel campo specializzato del Design degli Interni.

Il Master MAED sviluppa la capacità di tradurre un contenuto in un'esperienza spaziale tridimensionale fisica, virtuale o ibrida.

Il Master of Arts in Studio Art dell'Accademia di Belle Arti di Firenze, con il suo focus sui metodi classici, offre formazione in disegno e pittura agli educatori artistici che desiderano utilizzare queste tecniche basate sulle abilità nelle loro aule, e a chiunque sia interessato a imparare come realizzare opere d'arte realistiche. I candidati al MA non sono tenuti ad entrare nel programma con elevati livelli di abilità tecnica. Invece, il programma è progettato per fornire le conoscenze e sviluppare il set di abilità dei candidati provenienti da una varietà di background e livelli di esperienza.