1713 Najlepsze programy studiów z zakresu Sztuka na rok 2025

Wyobraź sobie, twórz, innowuj społeczeństwo przyszłości, obiekty, przestrzenie, usługi i nowe zastosowania. Twórz przestrzenie i obiekty jutra w tempie i śledź zmiany na świecie, nasze zastosowania i nasze środowiska.

Zostań aktorem innowacji wizualnych jutra

Nasze szkolenie z animacji CG proponowane jest w Szkole ESMA w wersji francuskiej w Montpellier, Tuluzie, Nantes, Lyonie i Montrealu; a w języku angielskim na kampusach w Lyonie i Montpellier. Uznana jako część "top 2 Animation School" przez Shelley Page z Dreamworks, ESMA jest teraz dobrze znana na całym świecie. Aby dać możliwość wszystkim dołączenia do naszego kursu CG, ESMA uruchomiła angielską wersję swojego szkolenia na kampusach w Lyonie i Montpellier.

Stopień magistra nauk ścisłych w dziedzinie akustyki to dwuletni program we współpracy z Centre Lyonnais d'Acoustique (LabEx CelyA, sojusz między głównymi zespołami badawczymi w dziedzinie akustyki w Lyonie), prowadzony przez École Centrale de Lyon we współpracy z ENTPE i INSA Lyon.

Wyobraź sobie i wdroż strategię wprowadzenia innowacyjnego produktu cyfrowego.

Stopień licencjata w dziedzinie Humanistyki, Sztuki i Myśli Społecznej na Bard College Berlin daje studentom możliwość zdobycia gruntownego szkolenia w dziedzinach humanistyki, a także zdobycia wiedzy o kluczowych rozwojach intelektualnych, dziełach i debatach, które leżą u podstaw dyscyplin nauk społecznych i przyrodniczych oraz sztuk praktycznych.

Celem programu jest umożliwienie studentom rozwoju jako niezależnych kompozytorów. Punkt wyjścia stanowi nauka podstawowych technik kompozycji i wprowadzenie ich do zagadnień związanych z komponowaniem muzyki. Obejmuje to nie tylko tradycyjne techniki i kwestie kontekstu muzycznego, ale jest w dużej mierze również wpływane przez obecną sytuację, na przykład przez wykorzystanie technologii, takich jak elektronika, do komponowania muzyki. Program zapewnia przegląd historycznych i współczesnych technik i metod kompozytorskich oraz zagłębia się w podejścia estetyczne z nimi związane. Studenci analizują szeroką gamę dzieł, aby poczuć różnorodne style i zrozumieć kryteria stylistyczne. Dostarcza im to przykłady, których mogą użyć do orientacji podczas komponowania własnych dzieł. Program studiów oferuje możliwości intensywnej praktycznej nauki produkcji dźwięku instrumentalnego, wokalnego i elektronicznego. Program nauczania przewiduje również miejsce na projekty, w których studenci uczą się na przykładach komponowania do nowoczesnych kontekstów, takich jak słuchowiska radiowe, muzyka internetowa, instalacje muzyczne oraz projekty zorientowane na występy. Część projektowa programu oferuje również możliwości kreatywnej pracy z innymi dziedzinami, takimi jak teatr, film, taniec, sztuki wizualne, itp. Podstawowe doświadczenie w nauczaniu muzyki jest również częścią programu. Podczas gdy studenci zdobywają podstawową wiedzę niezbędną do pracy jako kompozytorzy, program pozwala im również na indywidualne skupienie, co jest warunkiem koniecznym do rozwoju niezależnej osobowości artystycznej. Studenci kompozycji mają dostęp do Studia Muzyki Elektronicznej i Akustyki, obejmującego laboratorium i kilka sal studyjnych na terenie Eschersheimer Landstraße i Schwedlerstraße, gdzie mogą zdobyć praktyczne doświadczenie w korzystaniu z mediów technicznych. Ponadto, regularnie organizowane będą wydarzenia prezentujące prace studentów w dwóch salach koncertowych HfMDK, w Frankfurt LAB oraz w teatrach i salach koncertowych na terenie Nadrenii Głównej. Będzie również współpraca z Międzynarodową Akademią Ensemble Modern (IEMA), Uniwersytetem im. Johannesa Gutenberga we Frankfurcie nad Menem oraz różnymi innymi szkołami wyższymi i uniwersytetami w regionie Nadrenii/Main. W ścisłej współpracy z Instytutem Muzyki Współczesnej (IzM) koncerty muzyki współczesnej, regularne wycieczki do innych uniwersytetów lub festiwali muzyki/sztuki współczesnej oraz wykłady/warsztaty prowadzone przez zewnętrznych artystów i kompozytorów są dodatkowymi atrakcjami programu studiów.

Program licencjacki w dziedzinie projektowania muzyki pop skupia się na tworzeniu i rozwijaniu oryginalnego profilu artystycznego każdego uczestnika. Talenty są rozwijane poprzez zajęcia indywidualne i grupowe, formaty coachingowe i prace projektowe - zarówno poprzez umiejętności artystyczne, jak i biznesowe.

Dowód pierwszego stopnia uniwersyteckiego w dziedzinie muzyki Magisterium Muzyki (M.Mus.) 4 semestry w pełnym wymiarze godzin (możliwe jest studiowanie w niepełnym wymiarze godzin, w zależności od kierunku studiów)

Nasz program Sztuk Pięknych oferuje studentom możliwość rozwoju własnej unikalnej tożsamości artystycznej pod osobistym nadzorem naszego szacownego zespołu wykładowców. Główne obszary studiów w tym programie obejmują: Malarstwo, Rzeźbę, Rysunek, Sztukę Instalacyjną, Koncepty, Fotografię i Media. Program ten kończy się egzaminem dyplomowym i nie został przekształcony w program licencjacki/magisterski. Zgodnie z nowymi przepisami uniwersyteckimi wszystkie zajęcia odbywają się w otwartych klasach, tworząc środowisko współpracy, które ułatwia interdyscyplinarną pracę i współpracę między poszczególnymi obszarami studiów. Otwarty charakter i skoncentrowana natura tego programu umożliwiają studentom przyjęcie szerokiego podejścia do studiów, skoncentrowanego na opracowywaniu rozwiązań. Zlokalizowane w pięknie przekształconym historycznym kompleksie magazynowym, który kiedyś był częścią międzynarodowego portu w Bremie, doskonale wyposażone pracownie, warsztaty, biblioteka kampusu i przestrzeń wystawiennicza Wydziału zapewniają najlepsze warunki do pracy twórczej i badań w skoncentrowanej i współpracującej atmosferze. Seminaria z teorii i praktyki sztuki współczesnej, historii sztuki, teorii/historii mediów, filozofii i studiów kulturowych zapewniają studentom solidne podstawy akademickie. Studia akademickie są integralną częścią tego programu i zapewniają, że studenci rozwijają teoretyczne i historyczne spojrzenie niezbędne do prowadzenia eksperymentów artystycznych i doskonalenia swoich umiejętności twórczych. Studenci są również mile widziani w poszerzaniu zakresu swoich studiów poprzez uczestnictwo w seminarium na temat designu, muzyki i innych przedmiotów. Zajęcia, projekty, rozmowy i dyskusje z wykładowcami i współstudentami łączą się w tym programie, aby wspierać rozwój prawdziwie artystycznego ducha, cechującego się dociekliwym spojrzeniem, pragnieniem praktycznego doświadczenia, dogłębnym wglądem akademickim i odwagą do eksperymentowania. Dusza, w skrócie, która umożliwi studentom realizację ich unikalnej wizji artystycznej poprzez połączenie pracy niezależnej i refleksji krytycznej. Struktura Ten program trwa 10 semestrów. Studenci mogą pomyślnie ukończyć ten program bez zdawania egzaminu dyplomowego. Program Magistra Studenta (Meisterschülerstudium) trwa 2 semestry, a studenci mogą do niego przystąpić po pomyślnym zakończeniu Dyplomu Sztuk Pięknych.

Program magisterski z zakresu projektowania wnętrz na Berlin International - University of Applied Sciences oferuje szereg zaawansowanych narzędzi i umiejętności w szerszym obszarze projektowania wnętrz i przestrzennego. Jeśli interesuje Cię międzynarodowy program z silnym naciskiem na myślenie koncepcyjne, pracę projektową i połączenie dyskusji teoretycznej z zadaniami praktycznymi, to jest to oferta dla Ciebie! Oferujemy opcję programu trwającego cztery semestry oraz opcję dwusemestralną.

Zdobądź wykształcenie w zakresie Designu i Produkcji Mody w języku angielskim w Marbella Design Academy w słonecznej Hiszpanii i otrzymaj oficjalny tytuł licencjata sztuk pięknych z wyróżnieniem w dziedzinie Designu i Rozwoju Mody przyznany przez naszego brytyjskiego partnera, Uniwersytet Bedfordshire.

Profil zawodowy na studiach wyższych w dziedzinie Sztuki Dramatycznej ze specjalizacją w Reżyserii Scenicznej i Dramaturgii Profil zawodowy określony w specjalizacji Reżyserii Scenicznej i Dramaturgii odpowiada artyście, który postrzega proces tworzenia teatralnego jako całość i rozumie, wykorzystuje, koordynuje i zarządza różnymi językami biorącymi udział w tworzeniu spektaklu. Opracowuje osobisty projekt artystyczny, harmonizując i organizując różne elementy tworzenia sceny w określonej przestrzeni i czasie, starając się wywołać emocje, doznania i pomysły u widza za pomocą słowa i obrazu. Ten profesjonalista będzie kwalifikowany do prowadzenia badań i nauczania.

W społeczeństwie cyfrowym, w którym żyjemy, obrazy zastąpiły słowa jako element komunikacji: obecnie komunikujemy się na wszystkich poziomach za pomocą obrazów. W szybkim tempie życia, fotografia przekazuje wiadomości, emocje, opinie itp. szybciej i głębiej. Fotograf to nie osoba, która wykonuje zdjęcia, ale osoba, która potrafi komunikować się poprzez nie. W Mistrzostwie Fotografii fotografia jest traktowana jako otwarta i wielodyscyplinarna dyscyplina, dostarczając studentowi wiedzy, zrozumienia i umiejętności teoretyczno-praktycznych niezbędnych do osiągnięcia sukcesu zawodowego w dziedzinie fotografii i branż kreatywnych, coraz bardziej złożonych, dynamicznych i konkurencyjnych.

Magister Produkcji Fotograficznej i Opowiadania nauczy cię być autorem odpowiedzialnym za tworzenie obrazów i stosowaną narrację w fotografii studyjnej oraz w kierowaniu artystycznym produkcji fotograficznych. Magister jest wyraźnie skoncentrowany na tworzeniu, edycji i produkcji fotograficznej i czerpie z bogatego doświadczenia ESCAC w sektorze filmowym, oferując jako wielką nowość hybrydyzację formatów fotograficznych i filmowych.

Studia magisterskie z zakresu projektowania wnętrz są przeznaczone dla absolwentów, dyplomowanych lub magistrów architektury, designu, sztuk pięknych, wyższych inżynierów organizacji przemysłowej oraz profesjonalistów z udokumentowanym doświadczeniem. Jak również innych stopni wyższych lub średnich związanych z działalnością.

Czy marzysz o pracy w produkcji muzycznej, postprodukcji audiowizualnej, tworzeniu treści audio dla nowych mediów lub jednym z wielu innych obszarów tej branży, kurs oferuje najbardziej kompleksowe szkolenie w zakresie wiedzy i umiejętności potrzebnych do zostania Profesjonalistą Produkcji Audio. Kurs pozwala rozwijać umiejętności techniczne i operacyjne równolegle z artystycznym i kreatywnym wyrażaniem poprzez skonsolidowaną metodę i ciągłe praktyczne stosowanie koncepcji teoretycznych. Umiejętności komunikacyjne, zarządcze i kierownicze, niezbędne do skutecznego działania we współczesnym krajobrazie branży kreatywnej, są uzupełniane poprzez bezpośrednie porównania z światem zawodowym, zdobytymi poprzez projekty, staże i szkolenia. Możliwości zatrudnienia obejmują różne obszary, zarówno związane z produkcją treści audio, jak i realizacją skomplikowanych projektów artystycznych, dzieł audiowizualnych i produktów multimedialnych, aż po zarządzanie środowiskami wirtualnymi i interaktywnymi aplikacjami cyfrowymi.

Programy magisterskie są przeznaczone wyłącznie dla studentów studiów magisterskich. Ten magister jest idealny dla młodych absolwentów lub profesjonalistów posiadających stopień w dziedzinie wnętrz lub kompatybilnego projektowania wnętrz. Celem kursu magisterskiego jest wyprodukowanie specjalistów w specjalizowanej dziedzinie Projektowania Wnętrz.

Magister MAED rozwija zdolność tłumaczenia treści na doświadczenie przestrzenne trójwymiarowe fizyczne, wirtualne lub hybrydowe.

Magister Sztuki w Studio Art Akademii Sztuk Pięknych we Florencji, ze swoim naciskiem na metody klasyczne, zapewnia szkolenie z rysunku i malarstwa dla edukatorów artystycznych, którzy chcą wykorzystać te techniki oparte na umiejętnościach w swoich salach lekcyjnych, oraz dla wszystkich zainteresowanych nauką tworzenia realistycznych dzieł sztuki. Kandydaci do MA nie muszą posiadać wysokich umiejętności technicznych na starcie. Program ma na celu dostarczenie wiedzy i rozwinięcie zestawu umiejętności kandydatów z różnych środowisk i poziomów doświadczenia.